题图：七号线吴山广场站，国美以 “世界树” 为主题毕业展的大幅喷绘海报。
今年的中国美院毕业展开始了。观展似乎成为了我这几年来每到 6 月的固定活动之一。
因为端午假期计划上不在杭州，为了在展览结束前看到更多的作品。昨天和 @stephenfang 参观了美院良渚校区的展览，也是我们第一次去到这个校区。
国美良渚校区的建筑，普遍比较低矮；外表简约，但很耐看
今天醒来似乎感觉意犹未尽，于是又辗转去了浙江美术馆和天目里观展。
提起国美的毕业展，有三个让我挥之不去的瞬间值得分享：
I.
前年在浙江美术馆展区入口处有一个以蒲公英为题材的装置作品。这是令我印象最深的作品，在观看它的时候，我当场就落泪了。
蒲公英的花语是无法停留的爱和无法止息的爱。创作者在当年 3 月飞机失事的事故发生地周边撒下十万颗蒲公英种子，并用现场的泥土培育出了数株蒲公英。展出的每一株带有编号的蒲公英都对应一名事故的遇难者。
2022 年的毕业展作品 《Blowing in the wind》，图源网络
II.
去年在观展的路上，我听到身边的中年女性在和边上的年轻人在交谈。她说想通过来看看展览，了解现在的年轻人的想法是怎样的，从而更好地和自己的孩子去交流。那一刻我对这位母亲肃然起敬，在我的成长经历里，长辈们对我们晚辈的思想、观念和文化往往是排斥且缺乏包容的。
很多时候，在大众眼里，从事艺术创作的群体的思维可能是前卫且标新立异于当下时代的，它不一定能完全代表多数人生活状态和理念。但我相信正因为展览这种形式，我们能够看到更多的多样性和包容性。
III.
今年看展的过程中，我和一位新认识不久、正在美院就读的朋友聊到：很多作品还蛮抽象的，似乎不能理解。他给我的回答是，感受，不要理解。这和我日常的思维方式差异很大。工作要求我用理性的方式处事和理解事物，并找到问题的前因后果，但久而久之似乎正在不断丧失对事物的感受力。或许放下自己固有的模式，感性地欣赏才会是真正交流的开始。